Najlepsze nagrania Das Well-Tempered Clavier J.S. Bacha

Zbiór 48 Preludiów i Fug we wszystkich tonacjach durowych i molowych od dawna był biblią dla klawiszowców i stanowił inspirację dla podobnych zbiorów autorstwa między innymi Busoniego, Chopina, Rachmaninowa i Szostakowicza. Decyzja Bacha, aby zbadać muzykę we wszystkich tonacjach, była z kolei motywowana przez jego poprzedników – zwłaszcza JKF Fischera, z którego Ariadne musica Bach zapożyczył i rozwinął kilka tematów.

• Dlaczego Bach poszedł do więzienia?

Pisana „dla użytku i pożytku młodzieży muzycznej”, pierwsza z dwóch ksiąg „48” ukazała się w 1722 roku, druga około 20 lat później – w okresie, w którym Bach odgrywał aktywną rolę w rozwoju różnych instrumentów klawiszowych. Nie ma prostej odpowiedzi na pytanie, jaki typ instrumentu jest najbardziej odpowiedni dla tych utworów. Bach, zawsze praktyczny, z pewnością zagrałby je na całej gamie dostępnych mu instrumentów klawiszowych: klawikordzie, klawesynie, a nawet organach.

• 10 koncertów fortepianowych, których możesz nie znać

Najlepsze nagranie The Well-Tempered Clavier JS Bacha

András Schiff (fortepian) (2012)
ECM New Series 476 4827

Dwie wersje ’48’ Andrása Schiffa pozostają ponadczasowymi klasykami. Pierwsza, nagranie z wytwórni Decca z lat 80-tych, jest opanowana i liryczna, choć momentami granicząca z samozadowoleniem; późniejsza wersja z 2012 roku, wydana przez ECM, byłaby moim wyborem na bezludną wyspę. Dojrzała wizja Schiffa jest bardziej abstrakcyjna, mniej sentymentalna: jako taka, słyszymy muzykę Bacha wydestylowaną do jej esencji, a nie osobowość pianisty.

Zainspirowany ostrzejszym brzmieniem klawesynu, Schiff unika pokusy rozmazania faktur Bacha pedałem podtrzymującym fortepianu. Zamiast tego, dzięki nienagannej technice i instynktownemu pojmowaniu architektury muzyki, unosi dźwięk, snując kantylne melodie samymi palcami (i z niewielką pomocą błyszczącego nagrania ECM). Linie kontrapunktyczne są ostro wyryte, tak że nawet najbardziej kunsztowne fugi brzmią przejrzyście jak cięte szkło.

Schiff jest niezrównany w swojej zdolności do nakreślania partii głosowych z subtelnym wyważeniem i konwersacyjnym współgraniem, które waha się od uduchowionej repartycji do refleksyjnego dyskursu. Zauważalne jest również jego synestetyczne postrzeganie tonacji: A-moll postrzega jako „czerwone jak krew”; D-dur jako mosiężne złoto; C-dur to biel niewinności; h-moll to czerń, kolor śmierci. Odczyty te obejmują całą gamę ludzkich doświadczeń, od młodzieńczej bujności po introspekcję starości.

• Kupuj w Amazonie

• Pięć istotnych dzieł JS Bacha

Więcej wspaniałych nagrań The Well-Tempered Clavier JS Bacha

Edwin Fischer (fortepian) (1933-36)
Documents 231784

Do najbardziej charyzmatycznych klasycznych nagrań z dawnych lat należą nagrania Glenna Goulda (genialne, (genialne, choć maniakalne) i Richtera (ekspansywne i liryczne), ale mój ostateczny wybór padłby na szwajcarskiego pianistę Edwina Fischera, który dokonał pierwszego kompletnego nagrania w połowie lat 30. Pozostaje ono przełomowe.

Poetycki i rozważny, Fischer jest jednym z najbardziej intuicyjnych interpretatorów Bacha: tempa są pięknie oceniane – nigdy nie są zbyt uciążliwe, ani zbyt szaleńcze – i unika anachronicznej tendencji do tych wielkich, romantycznych gestów, które cechują wiele wczesnych wykonań.

Zapisany dźwięk może nie dorównywać najnowszym wersjom, ale ten remastering ujawnia świetlisty ton i przejrzysty, czysto artykułowany kontrapunkt. Jeśli oczekujesz perfekcyjnego odczytania nut, to może się nie spodobać, ale jeśli chodzi o pokorę i człowieczeństwo jego muzykalności, Fischer jest nie do podważenia.

• Kupuj w Amazonie

• Najlepsze nagrania Koncertów brandenburskich Bacha

Angela Hewitt (fortepian) (2008)
Hyperion CDA67741/4

Wśród nowszych wersji fortepianowych, niechętnie straciłbym uczciwe, ciepło zabarwione wykonania Petera Hilla, ale Angela Hewitt wygrywa z drugim nagraniem z 2008 roku. W przeciwieństwie do jej wcześniejszych, prostolinijnych nagrań, te dojrzałe interpretacje są giętkie i swobodne, a ich swobodne użycie gestów retorycznych i rubato wynika z barokowej techniki klawesynowej.

Jej fortepian Fazioli jest lżejszy i szczuplejszy niż Steinway z poprzedniej wersji, a jego specjalnie dostosowana akcja zapewnia przejrzystość. Hewitt jest w najlepszej formie w utworach inspirowanych tańcem, które gra z baletową gracją; nie ma tu ani odrobiny ciężkości czy natarczywości. Mam tylko jedno zastrzeżenie: jej mikroskopijna dbałość o szczegóły jest czasem zbyt drobiazgowa.

• Kup na Amazonie
• Sześć najlepszych utworów na fortepian preparowany

Gustav Leonhardt (klawesyn) (1989)
Deutsche Harmonia Mundi 886 919 53072

Dla wykonań na instrumentach z epoki, zostawcie miejsce na półce w bibliotece na inteligentne odczyty Roberta Levina na instrumentach klawiszowych, które znałby sam Bach: delikatny klawikord, jedno- i dwumanuałowe klawesyny, organy i fortepiano – wszystkie z nich ujawniają wspaniałą paletę kolorów, barw i temperamentów dostępnych kompozytorowi.

• Jaka jest różnica między klawesynem a fortepianem?

Jeśli chodzi o opcję budżetową, relacje klawesynisty Luca Beauséjoura na Naxos są istotne i historycznie uzasadnione. Ostatecznie jednak zdecydowałbym się na Gustava Leonhardta, którego szlachetna gra na równie szlachetnym klawesynie Rückersa należy do klasyki. Leonhardt zgłębia te dzieła zarówno jako muzyk, jak i uczony, a kiedy dokonał tego nagrania w 1989 roku, płynęły one w nim tak naturalnie, jak krew w jego żyłach. Błyskotliwie wolne od manieryzmów czy natrętnych dziwactw, jego odczytania są seigneurial.

• Kupuj w Amazon

• 20 największych pianistów wszechczasów

I jeden, którego należy unikać…

Chociaż Daniel Barenboim jest mistrzowskim pianistą, rozczarowuje w tym nagraniu ’48’ Warner Classics z 2006 roku. Z nadmiernym użyciem pedału sustaining, szerokim zakresem dynamiki, rubato i innymi natrętnymi manieryzmami, odczytania Barenboima brzmią bardziej jak Mendelssohn czy Schumann niż Bach. Przypadną do gustu tylko tym, którzy nie mają nic przeciwko muzyce barokowej zamazanej przez miękką i raczej sentymentalną soczewkę.

• Kupuj w Amazon

Przeczytaj nasze recenzje najnowszych nagrań Bacha tutaj

Przeczytaj więcej o Bachu i jego dziełach tutaj

Ten artykuł po raz pierwszy ukazał się w wydaniu BBC Music Magazine z sierpnia 2017 r.

.