Buckethead

Tidiga årEdit

Buckethead föddes den 13 maj 1970 som son till Tom och Nancy Carroll och är en av fem syskon, tillsammans med Lynn, Lisa, Lori och John. Han växte upp i en förort i södra Kalifornien, inte långt från Disneyland. I sin ungdom var han ett blygt barn och tillbringade den mesta tiden i sitt rum, som var fyllt av serietidningar, videospel, minnen från kampsportsfilmer och leksaker. Han tillbringade också mycket tid på Disneyland.

Buckethead började spela vid tolv års ålder och visade tidigt sina färdigheter i gitarrspel. Han blev dock inte känd förrän ett år senare, när han flyttade från Huntington Beach i Kalifornien till Claremont i Kalifornien (där han för närvarande bor enligt sin webbplats). Hans spel började förbättras med lektioner från olika lärare som Johnny Fortune och Max McGuire. Efter flera års studier började han snart lära sig av mästaren Pebber Brown. En närmare granskning av Carrolls teknik avslöjar att det år som han tillbringade under Brown tycks ha haft den mest bestående påverkan och det mest bestående inflytandet. Senare fick han också undervisning av sin virtuoskollega Paul Gilbert, som i hög grad påverkade hans snabba frasering i sin shred-teknik. Carroll började demonstrera sina improvisationer och sina skrivstilar.

Samarbeten, Praxis och hans tidiga solo-årRedigera

1988, efter att ha lämnat bandet ”Class-X”, skickade Buckethead in en låt med titeln Brazos till en tävling i Guitar Player Magazine där redaktörerna som tog emot låten gav sin åsikt med följande ord:

Han är en otroligt begåvad gitarrist och basist, han visade upp Paul Gilberts snabbhet och en precision som genomsyrades av mycket harmoniska och känsliga toner. Hans rörelser och mästerskap var över klichéerna från metal och rock, det är svårt att tro att han bara är en tonåring, men han är mycket begåvad. Han har börjat kalla sig ”Buckethead”.

Det var så Guitar Player-redaktör Jas Obrecht träffade Buckethead. Han blev imponerad av sin demo och fick ett kontrakt med Buckethead och de blev snart vänner. 1989 fick Bucketheads låt ”Soowee” ett hedersomnämnande i en annan sångtävling. 1991 flyttade Buckethead in i Obrechts källare där en DVD spelades in om den unga Bucketheads liv. Låten Brazos släpptes så småningom på hans band Deli Creeps demoband under namnet ”Tribal Rites”.

Efter sina två första demos, Giant Robot (demo) och Bucketheadland Blueprints, släppte Buckethead Bucketheadland på John Zorns japanska skivbolag 1992. Den hade inte så stor framgång, men den fick goda recensioner och därmed en viss uppmärksamhet. Vid den här tiden arbetade Buckethead redan med producenten/gitarristen och basisten Bill Laswell (som samarbetade på några av Bucketheads låtar och han i sin tur samarbetade på några av Laswells låtar).

1992 bildade Buckethead tillsammans med Bill Laswell, Bernie Worrell, Bootsy Collins och Bryan ”Brain” Mantia supergruppen Praxis.

Enligt Anthony Kiedis självbiografi Scar Tissue provspelade Buckethead för att spela gitarr i Red Hot Chili Peppers kort efter att John Frusciante lämnat bandet 1993, utan att ha hört någon av deras låtar i förväg. Flea basist i bandet noterade:

När han spelade färdigt applåderade bandet högt. Han var ”söt och normal”, men de ville ha någon ”…som kunde komma in i groovet…”.

Bandet bestämde sig så småningom för gitarristen Dave Navarro.

1994 släppte Buckethead ett album som hette Dreamatorium under namnet Death Cube K (ett anagram av ”Buckethead”). Namnet skapades av Tom ”Doc” Darter för att undvika juridiska problem med Sony Music Entertainment.

Senare science fiction-författaren William Gibson använde namnet ”Death Cube K” som namn på en bar i sin roman ”Idoru” (1996).

Samma år, 1994, släppte Buckethead sitt andra studioalbum Giant Robot, som innehöll ett stort antal gästspel av artister som Iggy Pop och Bill Moseley. Han släppte också ett par album med Praxis.

Under 1995 släppte han inga soloalbum men samarbetade med många artister och medverkade i soundtracks till flera filmer som Mortal Kombat och Power Rangers: The Movie.

Senare under 1996 släppte Buckethead sitt tredje soloalbum The Day of the Robot. Samma år spelas ett andra demoband med Deli Creeps in.

Under 1997 fortsatte Buckethead att medverka i musik till filmer som Mortal Kombat: Annihilation och Beverly Hills Ninja. Han släppte också ett andra album som Death Cube K kallat Disembodied.

1998 släppte Buckethead sitt fjärde studioalbum Colma, tillägnat sin mor som låg på sjukhus under den tiden. Samma år släpptes också ett Praxis-samlingsalbum.

1999 släppte Buckethead i samarbete med Les Claypool från bandet Primus sitt femte album med titeln Monsters and Robots; det är för närvarande det bäst säljande albumet i hans karriär. Albumet innehåller låten ”The Ballad of Buckethead”, till vilken han spelade in sin första musikvideo. I år startar han också tre nya projekt, banden Cornbugs och Cobra Strike samt skivor med skådespelaren Viggo Mortensen. Tunnel ett tredje Death Cube K-album släpps också.

Guns N’ Roses och offentligt erkännandeRedigera

Buckethead lyckades få sin största publik och popularitet när han var medlem i Guns and Roses som leadgitarrist (då han ersatte Slash) från 2000 till 2004. Buckethead deltog i inspelningen av Chinese Democracy och uppträdde live med bandet på den tredje Rock in Rio-festivalen, MTV Video Music Awards och Chinese Democracy World Tour under 2001 och 2002. Axl Rose reagerade på Bucketheads avhopp genom att säga att:

Under sin tid i bandet var Buckethead mycket inkonsekvent, liksom oberäknelig i sitt beteende och engagemang, och även om han hade kontrakt var det mer komplicerat än vad som ursprungligen var tänkt att komponera med honom, vilket gjorde det mycket svårt för oss att gå vidare med albumet, repetitionerna och liveplanerna som förbereddes. Hans livsstil har inte tillåtit ens hans bästa och närmaste vänner att ha någon form av kommunikativ kontakt.

En annan anledning till splittringen var att albumet gick för långsamt framåt, så Buckethead tröttnade och lämnade. När bandet förberedde sig för att återvända till scenen 2006 hoppades Axl Rose att Buckethead också skulle återvända, men när han inte svarade ersattes han av Ron ”Bumblefoot” Thal efter att ha blivit rekommenderad av Joe Satriani.

Trots detta släpptes albumet Chinese Democracy 2008, mer än fyra år efter att han lämnat Guns N’ Roses i mars 2004. Buckethead är med på alla låtar utom två och bidrar med elva gitarrsolon, hans virtuosa stil kan lätt hittas på låtar som ”I.R.S.”, ”There Was A Time”, ”Better”, ”Madagascar” och ”Shackler’s Revenge” (som finns med i det populära videospelet Rock Band 2); han har också fått cred för låtarna ”Scraped”, ”Sorry” och ”Shackler’s Revenge”, som han skrivit tillsammans med Axl Rose.

Sedan dess har Buckethead uppträtt på festivaler och klubbar över hela USA och fått mer och mer publik och fans.

Under tiden med Guns N’ Roses fortsatte Buckethead sin solokarriär och arbetade på flera andra projekt. År 2001 släppte han sitt sjätte studioalbum med titeln Somewhere over the Slaughterhouse och även sin enda EP kallad KFC Skin Piles. Han släppte också två album med sitt band Cornbugs och gick med i två nya projekt, bandet Thanatopsis och ett annat med Laswell och den japanska producenten Shin Terai.Samma år, 2001, samarbetade han med Guns N’ Roses-medlemmen Robin Finck, virtuosen Steve Vai och thrash metal-bandet Anthrax för att spela in soundtracket till filmen Ghosts of Mars, eftersom regissören John Carpenter ville ha ett tekniskt, energiskt och kompetent heavy metal-sound.

2002 släppte Buckethead tre studioalbum: Funnel Weaver, en samling av 49 korta låtar, Bermuda Triangle och slutligen Electric Tears, ett lugnande album som liknar hans tidigare verk Colma. Han bildade även supergruppen Colonel Claypool’s Bucket of Bernie Brains.

Sedan 2003 släppte Buckethead sitt tionde studioalbum, uppföljaren till debutalbumet Bucketheadland, helt enkelt kallad Bucketheadland 2. Han släppte ytterligare ett album med Viggo Mortensen och ytterligare ett, hans andra, med bandet Thanatopsis.

Under 2004 släpptes tre nya studioalbum: Island of Lost Minds, Population Override och The Cuckoo Clocks of Hell, ett album där Buckethead kombinerade ett avantgardistiskt metallsound och speed metal nära death metal, detta anses vara hans tyngsta verk. Låten ”Spokes for the Wheel of Torment” hade en blodig musikvideo baserad på Hieronymus Boschs verk.Buckethead spelade också in de två sista Cornbugs-albummen, ett album med Mortensen, det andra med Shin Terai och Colonel Claypools enda album Bucket of Bernie Brains: The Big Eyeball in the Sky.

I en intervju med tidningen Revolver berättar Ozzy Osbourne om hur han erbjöd Buckethead att spela gitarr med hans band på Ozzfest-festivalen, men Ozzy ändrade sig snabbt när han pratade med honom, och han vägrade att gå upp på scenen utan sin dräkt, vilket Osbourne sa:

Jag är trött på den där Buckethead-killen. Jag träffade honom och bad honom leka med mig på villkor att han gjorde sig av med den jävla hinken och att jag gick.

Jag kom tillbaka en stund senare och han hade fortfarande på sig den jävla gröna marsianermössan och jag sa: ”Var bara dig själv!” Han sa att han hette Brian och jag sa att det var vad jag skulle kalla honom.

Han svarade: ”Ingen kallar mig Brian utom min mamma.” Jag svarade: ”Då får du föreställa dig att jag är din mamma.” Jag hade inte ens lämnat rummet och jag hade redan tankelekar med killen.

Vad händer om han en dag bestämmer sig för att åka bort och lämnar en lapp om att han är borta. Missförstå mig inte, han är en utmärkt gitarrist, han spelar extremt bra, men jag hatar hans beteende.

Ozzy Osbourne, Revolver

Buckethead & Vänner, nya projekt och fortsättningen på hans solokarriärRedigera

Under 2005 släppte Buckethead ett album med titeln Enter the Chicken via Serj Tanians skivbolag, Serjical Strike. På albumet medverkar Serj Tankian på låten ”We Are One” som släpptes som singel och musikvideo; Maximum Bob, Death By Stereo-sångaren Efrem Shulz bland andra. Låten ”Three Fingers” användes på soundtracket till skräckfilmen Saw II. Albumet är mer traditionellt i låtstrukturen, medan Buckethead visar sina gitarrkunskaper.

Under 2005 släppte Buckethead äntligen sin första DVD med titeln Secret Recipe, som bara såldes där han turnerade, och för dem som inte kunde se den, lades den ut på auktion på eBay. Efter en tid släpptes olika versioner på eBay och sedan hölls ett lotteri där 200 personer fick chansen att köpa den först. Slutligen släpptes den officiellt i mars 2006.

I november 2006 släpptes videospelet Guitar Hero II som innehöll Bucketheads låt ”Jordan” som ett olåst bonusspår. Även om Buckethead skrev ”Jordan” för spelet har han spelat det i flera år (han spelade det 2004, men i en enklare och mycket annorlunda version). Efter att videospelet Guitar Hero släpptes 2005 blev ”Jordan” den första låten som spelades in i en studio. Den version av ”Jordan” som visas i videospelet Guitar Hero II skiljer sig dock mycket från den som Buckethead spelar regelbundet.

I slutet av 2006 släppte Buckethead en DVD i två volymer med titeln Young Buckethead som innehåller sällsynta och outgivna bilder tagna på 1990-talet och 1991. DVD:n innehåller också tre kompletta spelningar med Deli Creeps (hans tidigare band). DVD-omslaget ritades av Buckethead själv.

I februari 2007 tillkännagav tdrsmusic.com att en ny Buckethead-cd med titeln Pepper’s Ghost skulle släppas. Albumet släpptes den 1 maj 2007.

Också i februari 2007 började tdrsmusic.com släppa In Search of The, som är en 13-CD-box med egenproducerad musik.

I maj 2007 släpptes albumet Acoustic Shards, som består av rent akustiska låtar som spelades in 1991 när Buckethead satt i sitt vardagsrum och spelade sin akustiska gitarr.

Enligt IMDb kommer Buckethead att spela sig själv i filmen American Music: Off The Record som ska släppas snart.

Den 30 oktober 2007 släppte Buckethead tre album samtidigt Kevin’s Noodle House (med trummisen Bryan ”Brain” Mantia), Decoding the Tomb of Bansheebot och Cyborg Slunks.

Buckethead uppträdde tillsammans med Bootsy Collins i Cincinnati, Ohio, för att främja röstning för USA i presidentvalet 2008 för Rock the Vote. Han har också medverkat tillsammans med Collins på Fallen Soldiers Memorial, ett album vars intäkter kommer att gå till National Fallen Heroes Foundation.

Den 30 december 2008 släppte Buckethead två nya låtar via sin webbplats för att hedra basketspelaren LeBron James’ 24-årsdag. Dessa låtar gjordes sedan tillgängliga på albumet Slaughterhouse, som släpptes en månad senare via TDRS Music.

I maj 2009 släppte han albumet A Real Diamond in the Rough, och ett annat album som heter Forensic Follies.

En månad senare släppte Buckethead en låt med titeln ”The Landing Beacon” på sin hemsida, tillsammans med en teckning av Michael Jackson som en hyllning till sångaren.

Den 24 september 2009 släpptes Needle in a Slunk Stack. Namnet är en lek med det populära ordspråket ”en nål i en höstack”.

Några månader senare spelade han in albumet Slunk Stack som har ett liknande sound som Forensic Follies. I oktober släppte han också det efterlängtade albumet Death Cube K.

Den 13 november samma år satte Gibson Gibson Buckethead Signature Les Paul i produktion. Bucketheads ”förnyade” gitarr kostar 4311 dollar, cirka 3110 euro.

I slutet av 2009 samarbetar Buckethead med Travis Dickerson (grundare av TDRS Music) på hans debutalbum Iconography.

2010: Avbrott på grund av sjukdom, återkomst och start av Pikes.Edit

Den 5 februari 2010 släpper Buckethead albumet Shadows Between the Sky, och senare samma månad släpper Gibson specialutgåvan Buckethead Signature Les Paul.

I maj 2010 meddelar funkbasisten Bootsy Collins, en vän till Buckethead, på Twitter att Buckethead kommer att ta en paus på grund av svåra ryggsmärtor, men att han är på väg att återhämta sig och att han snart kommer tillbaka.

I juli samarbetar Buckethead med Brian Brain och Mellisa Reese och släpper den första volymen av ”Best Regards” i en 5-CD-box.

Den 16 september 2010 släpps Spinal Clock, hans 28:e studioalbum, där Buckethead improviserar och visar upp sina banjo färdigheter.

I maj 2010 började Buckethead släppa album i Pikes-serien, som kännetecknas av ett serietidningsliknande omslag med Bucketheads bild och albumnumret.Till skillnad från hans tidigare verk är Pikes kortare, vanligtvis 30 minuter långa. Med undantag för Electric Sea 2012 har alla soloutgivningar sedan 2011 gjorts som en del av denna serie.

De första tolv Pikes 2013 släpptes ursprungligen i begränsad upplaga, utan titel och med handritade omslag signerade av Buckethead själv. Albumet kunde endast kännas igen genom sin beteckning i Pikes-kronologin när det offentliggjordes. Omslaget till Pike 13 innehåller ett fotografi av Buckethead utan mask och är den första bilden av honom som släpptes till allmänheten, men omslaget till det här albumet saknar de gemensamma elementen i serien och är helt enkelt ett fotografi av en ung Buckethead som bär på en akustisk gitarr och omfamnar en man som antas vara hans far. Bilden släpptes vid en tidpunkt då Bucketheads far var sjuk. Buckethead fortsatte att släppa album under året och bröt den numeriska ordningen då och då. Pike 34 släpptes ungefär tre veckor efter Pike 35. Årets sista album släpptes den 24 december, gratis under en begränsad tid.

Under 2014 fortsatte Buckethead att släppa album i ännu snabbare takt. Sextio album släpptes under året (i genomsnitt ungefär ett var sjätte dag). Den 26 juni släpps Pike 65 med titeln ”Hold Me Forever” (In memory of my mom Nancy Carroll York) för att hedra Bucketheads mors död. Årets sista album var Pike 101 med titeln ”In the Hollow Hills” som släpptes den 31 december.

Under 2015 ökar Buckethead hastigheten på albumsläppen. Under året släpptes 118 album (i genomsnitt ungefär ett var tredje dag). Det 180:e och 150:e albumet i serien, ”Heaven is your Home (for my father, Thomas Manley Carroll)”, släpptes gratis på fars dag och är tillägnat hans avlidne far.

2016: Återvänder till scenenRedigera

En serie konserter i USA tillkännages i slutet av februari, vilket innebär att han återvänder till scenen sedan 2012.