Umělecká inspirace z portfolií jednotlivých umělců

• O autorovi
• Další čtení na SmashingMagu:
• Umělecké inspirace s portfolii jednotlivých umělců
• Françoise Nielly
• Natalie Shau
• Thomas Schostok
• Øivind Hovland
• Lixiviandro Indra Harinanda
• Evgeny Kiselev
• Caroline Morin
• Nata Metlukh
• Robert Carter
• Liza Corbett
• Sara Holbert
• Alex Andreyev
• Online komunity umělců
• Magazíny o umění

O autorovi

Rob Bowen je autorem pro Web Hosting Geeks, dlouholetý designér na volné noze a rozvíjející se kameraman a filmař, jehož tvůrčí hlas a díla mohou …Více oRobert↬

V tvůrčí oblasti, jako je design, čelíme nepopiratelné pravdě: naše studny inspirace čas od času určitě vyschnou. V těchto obdobích tvůrčího výpadku hledáme zdroje, které nám pomohou vrátit tvůrčí proud do našeho pracovního procesu a vrátit nás „zpět do hry“. Kam se však obrátit, když potřebujeme rychle doplnit energii? Mnozí z nás mají svá oblíbená místa, kam „chodí“, když se stanou obětí tvůrčího sucha, i když možná s trochou pomoci by se naše rutinně zvolené cesty mohly změnit. Pomoci mohou umělecké inspirace.

Ačkoli jsou svým účelem tak odlišné, umění a design mají k sobě tak blízko; rozsáhlé diskuse se v průběhu let snažily přijít na to, co tyto dvě imaginativní oblasti odděluje.

Další čtení na SmashingMagu:

• Krásné ilustrace ve Photoshopu od umělců z celého světa
• Pop art žije:
• Inspirativní PDF časopisy
• Výstava plastelínového umění: Dnes necháme tuto diskusi stranou a zaměříme se na tvůrčí výsledky, které oslnily a inspirovaly, a navedeme vás k velkolepým zdrojům, kde můžete získat svou dávku (nebo dvě) inspirace. Doufejme, že vás nasměrujeme k některým inspirativním uměleckým dílům, která jistě vyvolají dostatek jiskry, aby zažehla tvůrčí oheň u každého. Pohodlně se usaďte a nechte nás, abychom vám dělali průvodce tímto uměleckým dobíjením.
  

  Umělecké inspirace s portfolii jednotlivých umělců

  Skvělou taktikou při hledání inspirace založené na umění je přímé napojení na zdroj. Portfolia jednotlivých umělců málokdy přestanou udivovat a vrhnou vás do záplavy nových dojmů, pokud jste ochotni investovat trochu času. Pozorováním uměleckých děl jednotlivých umělců se můžete naučit novým technikám, porovnat jejich práci se svou a zdokonalit své návrhářské dovednosti.

  Françoise Nielly

  Tvorba Françoise Nielly je oduševnělá. V jejích obrazech se odrážejí některá další média, která pomáhala formovat její tvůrčí hlas a která dovedla její uměleckou tvorbu do inspirativních výšin. Díky živému využití barev, kontrastů a tvarů působí tváře rozbitě, ale přitom dokonale poskládané, jako mozaika. Emoce nesené a přenášené každým dílem jsou silné a snadno se přenášejí na diváka.

  
  
  

  Natalie Shau

  Styl Natalie Shau je rozmarně temný, protože digitálně využívá svou představivost a vytahuje z ní mnoho vzrušujících kousků, které její vize mění v děsivou skutečnost. Její tvorba ve vás občas může zanechat trochu nepříjemný pocit, ale téměř zaručeně si pro její umění vytvoříte cit.

  
  

  Thomas Schostok

  Thomas Schostok je umělec, jehož díla ve stylu grungy a koláží jsou inspirací pro mnohé. Jeho kniha Mr. Trash je sbírka představující jeho bezbřehý přístup k uměleckému vyjádření, která skvěle vystihuje jeho styl. Rozhodně stojí za to se po něm poohlédnout, abyste opět rozproudili svůj tvůrčí tok.

  
  
  

  Øivind Hovland

  Øivind Hovland svá umělecká díla publikoval v renomovaných časopisech a v široké škále dalších médií. Jeho tvorba se soustřeďuje na aktuální témata, neboť se věnuje také ilustracím k novinovým článkům. Pokud se necháte jeho ironickými návrhy „oslovit“, možná najdete inspiraci, kterou jste hledali. Øivindův styl je velmi originální: autoři se vyhýbají pravoúhlým tvarům, tradičním tvarům a běžným kontrastům. Pěkný příklad toho, jak může porušování pravidel pomoci uměleckým dílům vyniknout.

  Lixiviandro Indra Harinanda

  Tento mladý indonéský umělec nás zaujal svými složitými abstraktními kompozicemi. Rozdílné styly a různorodé, živé použití barev činí z jeho děl osvěžující procházku inspirací. A je opět důkazem, že umění nemusí být vždy vnímáno ve 3D.

  Evgeny Kiselev

  Evgeny Kislelev oslňuje svou kolekcí digitálního umění a designu. Hloubka a složitá abstraktní povaha prací v jeho portfoliu zanechává trvalý dojem, vrstva za vrstvou barevného, bezbřehého uměleckého výrazu částečně připomíná design batik z jihovýchodní Asie, jiné jsou zcela složené ze symetrické dokonalosti.

  
  
  

  Caroline Morin

  Caroline Morin je ilustrátorka s talentem vystihnout osobnost svých objektů. Nemluvě o zdánlivé lehkosti, s jakou tuto vštípenou kvalitu přenáší, na diváka. Její práce je jemná a ilustrátorka používá jen několik barev, přesto její portréty pěkně vykreslují lidskou duši a náladu.

  
  
  

  Nata Metlukh

  Tvorba Naty Metlukh se rozprostírá mezi žánry a formáty a dává dohromady inspirativní umělecká díla, která mohou příznivcům temného, živého umění mezi námi nabídnout zdravou dávku inspirativního doplnění energie. Její práce tančí mezi temnou a hravou stranou spektra a využívá různá média kombinovaná do zcela neobvyklých a živých uměleckých děl.

  
  
  

  Robert Carter

  Robert Carter ve svých realistických ztvárněních skutečně vystihuje postoj a emoce předmětu. Satirické vyznění jeho děl silně ovlivňuje subjektivní vnímání každého díla.

  
  
  

  Liza Corbett

  Skicovitá, nápaditá díla Lizy Corbett vyvolávají dětský pocit nevinnosti a zároveň pro někoho nesou poněkud temnější konotace, což vytváří nesmírně silné dílo. Lizino umění je často abstraktní a nesnadno pochopitelné a silný kontrast mezi tématem jejích děl a jejich „lehkou“ kresebnou povahou je pozoruhodný.

  
  
  

  Sara Holbert

  Sara Holbert je umělkyně, jejíž rozmarná díla ztělesňují pocit nevinnosti v přírodě, který prostupuje tolika našimi vzpomínkami z dětství. Její díla jsou trochu snová, trochu kreslená a někdy i trochu realistická.

  
  
  

  Alex Andreyev

  Portfolio Alexe Andreyeva tíží temnější stránka; jeho díla jsou surrealistická, stručná a nutí k zamyšlení. Umělec prozrazuje, že „pomocí omezeného souboru nástrojů, schopných dosáhnout stylistické konzistence v celém mém díle“. Většina děl se totiž soustředí jen na několik ústředních prvků a zbytek ponechává v klidu a jemných tónech pozadí.

  
  

  Online komunity umělců

  Místa, kde se rozhodně vyplatí hledat uměleckou inspiraci, jsou online komunity umělců. Překypují umělci a typem tvorby, ve které se můžete ztratit a doplnit si inspirační náladu. Tyto komunitní webové stránky jsou úžasnými zdroji, které vám poskytnou výsek světa umění a představí tolik různých stylů, že je často snadné znovu zažehnout vlastní tvůrčí oheň.

  WetCanvasVelká komunita založená na fóru pro tradiční i digitální umělce, která sdílí skutečně inspirativní práce. Projděte si jejich sbírku odkazů pro další nápady nebo se zaregistrujte, abyste mohli lovit čerstvé příspěvky na tematickém fóru.

  

  FFFFOUND!FFFFOUND! vyžaduje pozvánku, ale to neznamená, že si toto kybernetické místo plné inspirace nemůžete prohlédnout. Jakmile se stanete členy, FFFFOUND! se přizpůsobí vašim potřebám a vkusu a nabídne vám styly a umění, které splňují vaše požadavky. Minutové aktualizace od uživatelů z celého světa zaručují nikdy nekončící přísun podnětů.

  

  deviantARTA spousta lidí se deviantARTu vysmívá a považuje ho za „Myspace“ umělecké komunity, protože od roku 2000 přilákal více než 13 milionů registrovaných uživatelů. Ale držte se správných kategorií, sledujte některé vybrané umělce a určitě budete ohromeni.

  

  Behance NetworkJedna z největších a nejpoužívanějších komunit designérů na webu. Vždy skvělé místo, kam si můžete zajít pro malou inspirační náplň.

  

  ArtobolusRostoucí mezinárodní online komunita umělců. Každý může sdílet a prohledávat rozsáhlý katalog uměleckých děl.

  

  ARTST Guild & GalerieZde se mohou umělci setkávat, sdílet svá díla a spolupracovat. Galerie obsahuje více než 26 000 uměleckých děl, která jsou roztříděna do různých kategorií a uspořádána podle abecedy a hodnocení.

  

  Magazíny o umění

  Často je také užitečné přenést hledání inspirace uměním do fyzického světa a vydat se směrem k některým dobrým časopisům o umění a publikacím zaměřeným na umění. Podívejte se na ně, pokud chcete odhalit skutečně inspirativní umělecká díla; tuto tradičnější prezentaci upřednostňují ti, kteří stále rádi drží časopisy v ruce.

  Magazín JuxtapozJedná se o jeden z nejoblíbenějších měsíčníků o umění současnosti. Je plný úžasných uměleckých děl a zasvěcených článků, je to inspirativní síla.

  

  8písmaJádrem časopisu je jedna zásadní otázka – kdybyste mohli po zbytek života používat pouze osm písem, které byste si vybrali? – a pokládá ji (a mnoho dalších) osmi předním designérům z oblasti webdesignu, tiskového designu, ilustrace a samozřejmě i samotného návrhu písma. Pěkný projekt Elliota Jaye Stockse. V současné době je k dispozici druhé číslo.

  

  Art Nouveau MagazineČtvrtletní tištěná publikace o umění a kultuře. Tento inspirativní časopis, který se výrazně zaměřuje na umění a design, avantgardní módu a eklektickou směs hudby, nabízí pro každého něco.

  

  Bomb MagazineČtvrtletní umělecká publikace, která vychází od 80. let a rozvíjí dialog umělců a celkový pocit komunity prostřednictvím hloubkových diskusí s umělci o jejich práci a procesech.

  

  Hi-Fructose MagazineDalší čtvrtletní umělecký časopis, který vychází od roku 2005. Tato inspirativní publikace, založená umělci, se zaměřuje na díla, která překračují své žánrové hranice a sahají za hranice trendů.

  

  FOUND MagazineKaždoroční publikace, která po celý rok bere a shromažďuje nalezené obrázky a předměty, a pak každý společný „umělecký kousek života“ sestaví tak, aby ho viděl celý svět.

  

  Communication ArtsPopulární umělecká a kulturní publikace, která již více než 50 let inspiruje masy k proplouvání svými kreativními bazény a barevnými stránkami.

  

  Gutter MagazineZ pověstného uměleckého undergroundu vychází tento vzrušující a inspirativní časopis plný zajímavých a kreativních děl.

  

  (sp) (vf) (rs)

  .