10 2D/3D-Animationstipps und -tricks für neue Ideen
23. März 2021- Bewährte Lösungen
Animation ist eine Fähigkeit, die man jahrelang üben muss. Der Lernprozess kann jedoch beschleunigt werden, wenn du einige Tipps zur Animation beherrschst. Wenn Sie auf der Suche nach großartigen 2D/3D-Animationstipps und -tricks sind, werden Sie hier fündig.
Es gibt einige Überschneidungen zwischen 2D- und 3D-Animationstipps, wie z. B. das Üben und die Objektpose, aber im Wesentlichen können Animationstipps gemeinsam erlernt werden.
Diese Animationstipps werden Ihnen dabei helfen, Ihre 2D- und 3D-Animationen so kühn und kreativ wie möglich zu gestalten, während Sie gleichzeitig Ihren Arbeitsaufwand reduzieren und Ihre Arbeit mit einer hervorragenden Animationssoftware schneller in die Welt bringen können. Werfen wir jetzt einen Blick auf die 10 besten 2D/3D-Animationstipps und -tricks.
- Teil 1: 2D-Animationstipps für Anfänger
- Teil 2: 3D-Animationstipps für Anfänger
- Teil 3: Häufig gestellte Fragen zu Animationstipps
Sie mögen vielleicht auch: Top 10 Anime-Websites, um Anime kostenlos zu sehen
- Teil 1: 2D-Animationstipps für Anfänger
- Finde eine Referenz in der realen Welt
- Beobachte das echte Leben
- Einfachheit ist der Schlüssel
- Zeichnen Sie Animationen immer wieder
- Feedback ist entscheidend
- Teil 2: 3D-Animationstipps für Anfänger
- Sorgfältig Keyframing verwenden
- Bewerten Sie konstruktive Kritik
- Auf den Rhythmus in der Animation achten
- Basismodell
- Verwenden Sie ‚Haifischflosse‘
- Teil 3: Häufig gestellte Fragen zu Animationstipps
- Gibt es irgendwelche Animationstricks, die man anwenden kann?
- Ist Animation schwer zu lernen?
- Kann ich Animation alleine lernen?
- Wie kann ich besser in der Animation werden?
- Abschluss
Teil 1: 2D-Animationstipps für Anfänger
Finde eine Referenz in der realen Welt
Dieser erste 2D-Animationstipp ist, eine Referenz zu finden. Die Verwendung einer Referenz aus der realen Welt kann Ihnen helfen, Gesichter effektiv zu animieren. Wenn Studios mit Synchronsprechern zusammenarbeiten, nehmen sie oft deren Gesichtsbewegungen auf, damit 2D-Animatoren mit ihnen arbeiten und sicherstellen können, dass ihre Ausdrücke überzeugend eingefangen werden.
Wenn das nicht möglich ist, sollten Sie Ihr Gesicht verwenden, damit Sie etwas haben, auf das Sie sich beziehen können. Du könntest einen Spiegel benutzen und die Worte, die deine Figur sagen wird, in den Spiegel sprechen. Das kann dir helfen, die animierten Ausdrücke genau richtig hinzubekommen.
Beobachte das echte Leben
Der zweite Animationstipp dreht sich um die Beobachtung. Einer der Hauptaspekte der 2D-Animation ist es, den animierten Objekten Leben einzuhauchen. Man muss sich genau überlegen, wie Emotionen dargestellt werden können und jede Bewegung sorgfältig auswählen.
Verbringen Sie Zeit damit, zu beobachten, wie Menschen in realen Umgebungen miteinander reden und interagieren, wie sie sich bewegen und wie sie Emotionen ausdrücken. Das Beobachten von Menschen kann Gold wert sein, wenn es darum geht, Animationen für 2D vorzubereiten. Scheuen Sie sich nicht, viel Zeit damit zu verbringen, denn es kann als wertvolle Recherche gewertet werden.
Einfachheit ist der Schlüssel
2D-Animationen sind im Vergleich zu 3D niemals kompliziert. Überlegen Sie genau, bevor Sie eine Szene zu komplex gestalten. Wenn es zu viele Informationen zu verdauen gibt, kann der Gesamteffekt verwirrend sein, und Sie könnten sogar den Realismus der Szene beeinträchtigen. Versuchen Sie, die Szene nicht mit zu vielen Posenwechseln oder anderen Elementen zu überladen und sie authentisch zu halten.
Zeichnen Sie Animationen immer wieder
Das Zeichnen von Animationen braucht viel Zeit. Es kann nicht an einem Tag fertiggestellt werden, also sollte man sich im Klaren darüber sein, dass man eine Arbeit erst dann fertigstellen kann, wenn man sie viele Male überarbeitet hat. Für eine 2D-Animation bedeutet das, dass man Objekte viele Male auf Papier zeichnen muss.
Mit anderen Worten, die Animation ist eine Fähigkeit, die Übung und Zeit braucht. Man kann sie nicht schnell beherrschen. Zum Glück werden alle Mühen eines Tages belohnt.
Feedback ist entscheidend
Feedback ist ein wesentlicher Bestandteil der künstlerischen Entwicklung. Es ist ratsam, aktiv nach Kommentaren von sachkundigen Personen zu suchen, die einem helfen können, sich zu verbessern. Natürlich kann es vorkommen, dass eine Arbeit, in die man viel Zeit und Mühe investiert hat, für jemanden, der nicht so sehr in den kreativen Prozess eingebunden ist, gleichgültig ist. Feedback kann eine wertvolle Lernmöglichkeit sein, die Ihnen hilft, das Ergebnis noch überzeugender zu gestalten.
Teil 2: 3D-Animationstipps für Anfänger
Als wir von der 3D-Animation sprachen, dachten wir, dass es am Anfang nicht einfach ist, damit anzufangen. In diesem Fall brauchen Sie mehr Tipps und Tricks.
Sorgfältig Keyframing verwenden
Bei der 3D-Animation geht es um Posen. Denken Sie daran, dass dieser Animationstipp entscheidend ist. Einzelne Frames setzen sich zusammen, um Bewegung zu erzeugen und eine Geschichte zu erzählen. Die Keyframes in 3D-Animationsvideos sind die ersten und letzten Bewegungen in jeder Sequenz. Sie müssen starke erste und letzte Posen für Ihre Bewegungen erstellen, bevor Sie entscheiden, was dazwischen passiert. Sie müssen diese Posen so einprägsam und kraftvoll wie möglich gestalten.
Bewerten Sie konstruktive Kritik
Es ist wichtig, auf konstruktive Kritik zu achten, anstatt sie einfach zu ignorieren. Bei den meisten Beispielen konstruktiver Kritik geht es nicht darum, Sie zu beleidigen, und freundliche Ratschläge können eine entscheidende Rolle dabei spielen, dass Sie die gewünschten Ergebnisse erzielen.
Dieser Tipp zur 3D-Animation kann Jahre dauern, bis Sie das gewünschte Niveau in der Animationsbranche erreichen. Selbst wenn Sie nicht viel oder gar kein positives Feedback erhalten, wollen die Leute, die ihre Kommentare abgeben, Ihnen vielleicht nur helfen, damit Sie sich verbessern können. Es kann sein, dass die Kritik nur aufgrund persönlicher Vorlieben des Kommentators geäußert wird.
Auf den Rhythmus in der Animation achten
Für 3D-Stop-Motion-Animationsvideos ist der Rhythmus ein Element, um eine Geschichte zu erzählen. Die besten 3D-Animationen haben ein starkes Rhythmusgefühl und einen natürlichen Bewegungsfluss. Viele unerfahrene Animatoren haben die Erfahrung gemacht, dass sie zu schnell oder zu langsam animieren. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie dieses Problem in den ersten Tagen haben, denn die Chancen stehen gut, dass Sie es mit der Zeit richtig hinbekommen. Das Timing und die Abstände zwischen den Bildern sorgen für Bewegung in Ihrer Animation. Mit der Zeit bekommen Sie eine bessere Vorstellung davon, wie viele Frames Sie brauchen, um das Objekt von Punkt A nach B zu bewegen.
Basismodell
Wenn Sie ein hochauflösendes Modell verwenden, wird Ihr System möglicherweise zu sehr beansprucht, was den Animationsprozess drastisch verlangsamen kann. Wenn Sie die Animation in Echtzeit abspielen, sehen Sie möglicherweise nicht jedes Bild. Wenn Sie an der Bewegung einer Figur arbeiten, sollten Sie ein einfaches Proxy-3D-Modell verwenden, um dieses Problem zu vermeiden. Sie können dann effektiver mit der Bewegung arbeiten und das komplexere Modell später in den Prozess zurückführen.
Verwenden Sie ‚Haifischflosse‘
Dies ist ein fortgeschrittener 3D-Animationstipp für Sie. Eine Kurve, die als „Haifischflosse“ bekannt ist, wird oft für Gesichtsanimationsprozesse verwendet. Sie kann Ihnen helfen, schnelle Gesichtsbewegungen darzustellen, einschließlich solcher, die die Lippen und Augenbrauen betreffen. Gesichter können sich sehr schnell bewegen, daher ist es ratsam, Ausdrücke innerhalb von nur einem oder zwei Frames darzustellen, oder drei, wenn der Abstand es erfordert.
Teil 3: Häufig gestellte Fragen zu Animationstipps
Nachfolgend finden Sie vier häufig gestellte Fragen zu 2D- und 3D-Animationstipps, die schon oft gestellt wurden. Wir hoffen, dass sie hilfreich sind.
Gibt es irgendwelche Animationstricks, die man anwenden kann?
Ein Trick, den man kennen sollte, ist das Stummschalten von Dialogen. Wenn Ihr Ton eingeschaltet ist, müssen Sie ihn immer wieder anhören. So kann der Ton den Erstellungsprozess stören. Nachdem Sie die Animation fertiggestellt haben, können Sie den Ton wieder einschalten, um die Animation zu überarbeiten.
Ein weiterer Trick bei der Animation ist, dass Sie den Beitrag anhalten können, bevor die Figur die nächste Pose einnimmt. Das ist ein gängiger Trick, der von Profis verwendet wird, also könnte man meinen, er sei nützlich.
Ist Animation schwer zu lernen?
Viele Anfänger fragen sich, ob es schwer ist, Animation zu lernen. Die Antwort ist NEIN, wenn Sie 2D-Animation lernen wollen. Viele Tutorials und Lektionen sind auf dem Markt leicht zu finden. Wenn Sie jedoch mit 3D-Animation beginnen, wird es viel schwieriger, als Sie dachten. In diesem Fall empfehlen wir Ihnen, zuerst 2D-Animation zu lernen.
Kann ich Animation alleine lernen?
Sie können Animation alleine lernen, aber das ist nicht der beste Weg. Wir empfehlen Ihnen, einen Kurs zu besuchen, besonders wenn Sie Anfänger sind. Im Vergleich zum Selbststudium können Sie sich schnell ein solides Wissen über Animationen aneignen.
Wie kann ich besser in der Animation werden?
Die beste Antwort, um besser zu werden, ist Nachahmung und Übung. Dieser Tipp ist der nützlichste und praktischste, aber auch der am schwierigsten umzusetzende. Wenn du ein halbes Jahr lang übst, wirst du viel besser in der Animation werden.
Abschluss
Mit den oben genannten Animationstipps kannst du fesselnde, inspirierende und unvergessliche Animationen erstellen, die dein Publikum fesseln werden. Warum fangen Sie nicht gleich an, diese Animationstipps zu befolgen?