A infame voz de Christian Bale Dark Knight foi a única opção

Por ocasião do 10º aniversário do The Dark Knight, Polygon está passando a semana investigando o legado do blockbuster dos quadrinhos. Porquê tão sério? Porque a Bat-sequela de Christopher Nolan deu-nos muito que falar. Esta é a retrospectiva que você merece e aquela que você precisa agora.

Christopher Nolan’s Bruce Wayne queria inspirar o povo de Gotham – mas ele não conseguiu fazer isso sozinho. “Como homem, eu sou de carne e osso, posso ser ignorado, posso ser destruído”, diz ele em Batman Begins. “Mas como um símbolo… como um símbolo eu posso ser incorruptível, eu posso ser eterno.”

Ele chegaria lá em 2008 O Cavaleiro das Trevas o levaria lá – mas a subida para a era do Pico Super-herói foi íngreme.

Nos anos 60, o Batman, o herói mais popular do mundo, era um ícone do acampamento retratado por Adam West, cujo Cruzado Caped passou os seus dias a passear num fato de tecido cinzento com roupa interior do lado de fora das calças enquanto o Rapaz Maravilha rachava sabiamente ao seu lado. Enquanto a assombrosa tomada obsessiva de Michael Keaton sobre o personagem – que recebeu uma atualização do guarda-roupa para uma armadura de borracha galvanizada – no Batman e Batman Returns de Tim Burton foi um alívio abençoado, o maior detetive do mundo ficou pateta novamente sob o olhar atento de Joel Schumacher, o que nos deu Bat-nipples e Robin-nipples.

Batman Begins entregou uma Bat-voice que lançou mil memes, mas apenas três anos depois, com The Dark Knight, Nolan e Christian Bale’s assumiram um vigilante torturado, nobre e super-rico, que aterrorizava os piores vilões do mundo, enquanto revestidos de equipamento para-militar e rosnando através de seus dentes perfeitos, catalisaram a criação de toda uma indústria caseira. O Cavaleiro das Trevas ofereceu fisicalidade em excesso.

Bale’s Bat-voice – zombado embora possa ser pelo melhor Batman de todos, Batman: The Animated Series voice actor Kevin Conroy – e a alta tecnologia do Cavaleiro das Trevas, em particular o Batsuit em particular, pode ter sido, juntamente com os visuais da meia-noite de Nolan, os aspectos mais influentes do filme. Após o lançamento do filme, “grimdark” tornou-se um modo. Swipes by the competition foram feitos em brincadeira. E imitadores grandes e pequenos também se seguiram – não procure mais longe do que o “Arrowverse” do CW para obter provas. Aqui, olhamos para trás e vemos como os dois traços mais identificáveis do Batman evoluíram de Batman Begins, onde foram escolhas, até O Cavaleiro das Trevas, onde foram encorajados até o ponto de transcendência.

The Bat-Voice

What is the Bat-voice? Para Adam West, era apenas a sua cadência normal, mesmo quando ele expressou o personagem da série animada Super Friends dos anos 70. Mas depois que Keaton assumiu o papel, atores de cinema interpretando como o vigilante mascarado adicionaram inflexões sutilmente diferentes em suas vozes ao interpretar as duas partes de Bruce Wayne e Batman. Keaton, de fato, raramente falava como Batman, e quando o fazia, ele insinuava para os tons guturais que Bale empregaria mais tarde. A voz de Val Kilmer como Batman era subtilmente mais profunda.

O verdadeiro pioneiro da Bat-voz é Conroy, que só tem voz- trabalho como o Caped Crusader – e muito mais. Elenco da lendária diretora de voz Andrea Romano para assumir a capa e o capuz do Batman da Warner Bros. Animation: The Animated Series, Conroy inicialmente quis fazer duas vozes totalmente distintas para Wayne e Batman, uma escolha que o próprio Bale fez mais tarde. E enquanto ele e Romano finalmente optaram por sua Bat-voice para ser simplesmente uma versão mais dura do barítono melífugo de Bruce Wayne, a distinção permaneceu clara, e o som tornou-se o padrão para julgar todos os futuros Batpersons.

“Eu sempre ouvirei Mark Hamill como o Joker ou Kevin Conroy como Batman”, disse Romano. “E agora você lê uma crítica para um recurso de ação ao vivo e todos dizem, por que não ouvem a voz de Kevin Conroy?”

Talvez Bale tenha ouvido. De qualquer forma, ele pegou o Flack por sua tomada de voz do Batman tão cedo quanto o Batman começa; uma crítica na MSNBC, por exemplo, disse que “soou absurdamente profundo, como um garoto de 10 anos colocando uma voz ‘adulta’ para fazer chamadas telefônicas de brincadeira”. Mas quando comparado ao seu trabalho vocal de Dark Knight, a voz do ator na primeira parte da trilogia era bem sutil. Certos momentos em Batman Begins surgem como hammy – pense no infame “SWEAR TO ME!” – muitas vezes quando o Bale também está gritando em personagem. Na sua maior parte, o Batman Begins Bat-voice de Bale é simplesmente um exagero de staccato e frenético de sua performance vocal como Bruce Wayne quando ele está falando abertamente – para Alfred Pennyworth, de Michael Caine, por exemplo, ao contrário de enquanto ele está falando em público.

No The Dark Knight, Bale baixa significativamente o seu alcance vocal, aprofundando-se num rosnado de garganta enquanto aumenta o factor rasp e dá a impressão de que o Batman está a fazer uma audição fraca para vocais principais numa banda metalcore. Seus padrões de fala também estão mais espantados, e ele parece estar se esforçando simplesmente para manter o ato, muitas vezes respirando muito entre os rosnados: “Esta cidade…apenas mostrou…que está cheia de pessoas…prontas para acreditar no bem”.”

Por vezes, Bale não pode deixar de deixar a sua voz natural vazar ao lado de qualquer nota que esteja naturalmente a bater no seu registo vocal, fazendo com que a Bat-voice soe quase semelhante aos harmónicos numa guitarra, como na famosa linha “pads de hóquei”.

Bale merece uma pequena pausa da crítica de voz herdada. Há lógica na escolha: Bruce Wayne é uma das pessoas mais reconhecidas do planeta, e a idéia de que ele se vestiria com uma fantasia de morcego e rosnaria com criminosos é ridícula.

Plus, enquanto Batman Begins era tudo ele, em The Dark Knight, Nolan e seus engenheiros de som alteraram sua voz em pós-produção. Inicialmente, a sua voz em Batman Begins ia ser produzida através de um distorcedor vocal – semelhante ao que Stephen Amell usa nas primeiras temporadas de Arrow – mas eles abandonaram-no no filme final. (Dito isto, os telespectadores de olhos aguçados talvez consigam ver os microfones e os alto-falantes, que, embora não utilizados, foram deixados no capuz durante as filmagens)

A voz, independentemente de como você se sinta a respeito, levou prática. Uma fita de audição, incluída em The Dark Knight Trilogy: Ultimate Collector’s Edition, mostra que o Bale já tinha começado a experimentar a sua Bat-voice antes mesmo de ser lançado.

Por Nolan, num dos extras: “Christian, de alguma forma, descobriu isto antes do teste de tela, que você não podia dar uma performance normal, que você não podia dar uma performance normal. Você tinha que projetar uma energia maciça através deste figurino para não questionar o figurino. Então é sobre sentimento e uma voz, e eu acho que a voz de Christian foi uma grande parte da impressão que ele causou no teste. Ele decidiu que o Batman precisava ter uma voz diferente do Bruce Wayne; ele precisava colocar uma voz que suportasse a aparência visual do personagem”

The Batsuit

O primeiro Batsuit do Bale parecia similar aos fatos usados pelos Batpersons anteriores, incluindo desenhos para Keaton, Val Kilmer, e, sim, até mesmo a monstruosidade benippled de George Clooney do Batman & Robin. Foi uma vingança! Era a noite! Era para aterrorizar os corações dos criminosos!

Apesar dos sinos e apitos militaristas que definiram o fato do Batman em O Cavaleiro das Trevas, o fato em Batman Begins continua a ser um pouco mais imponente. O capuz, feito de borracha moldada, tinha um decote muito grosso e cobre cerca de dois terços do rosto do Bale. Ele só se estendia até o pescoço, ao invés dos ombros, como nos Batsuits anteriores, mas a solidez dessa peça do pescoço ainda tornava quase impossível para o seu usuário virar a cabeça – algo que Bale não gostava muito. A capa, logo abaixo do capuz, era, como explica Lucius Fox, de Morgan Freeman, feita de “pano de memória”. Notou alguma coisa? Regularmente flexível, mas ponha uma corrente através dela – as moléculas realinham-se, tornam-se rígidas…. Ele pode ser adaptado para caber em qualquer estrutura baseada em um esqueleto rígido”

O fato em si foi, na tradição do filme, um protótipo de fato de infantaria militar borrifado com um composto de borracha para mascarar a assinatura de calor do seu portador. Na realidade, a estilista galesa Lindy Hemming – que também dirigiu o figurino do Casino Royale e, mais tarde, Wonder Woman – usou um wetsuit de neoprene, ao qual ela adicionou látex moldado para dar-lhe o seu brilho. E aquelas lâminas de barbear elegante na manopla? Wayne levantou-as por atacado da roupa ninja que usou anteriormente no filme como parte da Liga dos Assassinos dirigida por Ra’s al Ghul de Liam Neeson.

O fato em O Cavaleiro das Trevas, por outro lado, era muito mais ocupado e técnico – parece mais uma armadura de grau militar semi-realista do que um fato de super-herói, com o seu aspecto de chainmail-meets-kevlar. No entanto, era mais leve e rápido do que o fato de borracha, como explica a Fox: “Placas de kevlar temperadas sobre fibras de tri-weave mergulhadas em titânio, para flexibilidade. Você será mais leve, mais rápido, mais ágil…. Agora, há uma troca. A separação das placas torna-te mais vulnerável a facas e tiros.” Isso satisfez tanto Bruce Wayne, que pediu mais mobilidade, quanto seu ator, que implorou por mais conforto.

A máscara facial em O Cavaleiro das Trevas era semelhante à de seu primo anterior, mas o capuz é menos grosso ao redor do pescoço, permitindo que o Batman mova sua cabeça de um lado para o outro – uma novidade para um capuz de filme do Batman. A capa também era retrátil, ao contrário da capa do Batman Begins, que se desdobrava na roupa do The Incredibles suit designer Edna Mode – a firme regra “sem capas”.

O emblema do peito (que, como o emblema do Batman Begins, aparece moldado na roupa) também mudou, a fim de refletir diretamente o logotipo do filme – outra primeira vez. As lâminas das luetas dos Morcegos também se tornaram projéteis, acrescentando um florescimento mortal. O cinto utilitário, por outro lado, permaneceu efetivamente o mesmo que o do Batman Begins, que Wayne costumava se cravar na Batcave enquanto montava seu covil. Às vezes você tem que se ater à tradição.

Mas foram as formas como Nolan e Hemming o prenderam à tradição, ao invés de se ater a ela, que se tornaram forças imparáveis no mundo das adaptações de super-heróis de ação viva. Enquanto Zack Snyder acabou por optar por voltar a um visual mais emborrachado para o fato de Ben Affleck no Batman vs. Super-Homem e Liga da Justiça, The Dark Knight’s Batsuit influenciou a totalidade do Arrowverse da vaca de dinheiro CW, desde as explicações técnicas dos espectáculos de como as armaduras dos heróis são feitas até à armadura usada pelo Deathstroke de Manu Bennett – que foi inicialmente, claro, um vilão do Batman.

No The Dark Knight, Nolan esperava que as peças, e as suas origens, fossem importantes, porque o Batman não era nada sem elas: sem flexibilidade, ele seria ultrapassado; sem armadura, ele seria ferido com facilidade; sem planador, ele cairia. Eles pegaram um dos aspectos mais importantes do caráter do Batman nos quadrinhos e tornaram impossível esquecer na tela: sua mortalidade e seus limites, e a importância de proteger o primeiro e trabalhar em torno do segundo.

Para o Batman do Bale, o fato não foi construído apenas para aterrorizar os corações dos vilões, mas para proteger e valorizar o próprio indivíduo humano que forjou esse medo – para torná-lo tão próximo de um objeto imóvel quanto um mero mortal pode ficar, e para mostrar que como isso é feito importa.